“虽然我被称为摄影师，但我一直在处理水、空气和光等元素。我认为建筑是一种类似的艺术，”杉本博司说。

除了常规的茶道器具之外，杉本博的纽约茶室也是杉本博的想象力的实验室。这次我想结合他在纽约的茶室来谈谈杉本博司在威尼斯的《蒙德里安玻璃茶室》。

杉本博司的纽约茶室

艺术家杉本博司的工作室位于纽约切尔西一栋不起眼的建筑的11 层。

茶馆还设有一个苔藓花园，由杉本博司的一名助手负责照料。

这里更像是杉本博司发挥个人想象力的实验室。他会亲自制作标本，解决古董的保存问题。 “我爱上了我收集的东西，并想和它们一起生活。这样我就能感受到它们并理解它们。”恐龙蛋、石器时代手斧、箭头和罐子的收藏也建立了杉本博司与早期人类之间的联系。

陶瓷碎片收藏，其中一些可追溯到公元前4000-50000 年

当他检查陶瓷碎片时，他沉思道：“这是人类设计意识的开始，在功能存在之前；这是个性和财产意识的开始。”杉本博司的好奇心延伸到多个方向，除了日本器皿（包括古代和二战纪念品）外，他还收集文艺复兴时期的文物、陨石碎片和太空竞赛纪念品。

杉本博司的蒙德里安玻璃茶室

“蒙德里安玻璃茶室”位于威尼斯圣乔治马焦雷岛上。由杉本博司设计，结合了木头、玻璃和水的元素，在这个透明的盒子里展示了日本传统的茶道。

它是2014 年威尼斯双年展le stanze del vetro 活动的一部分，由两个主要元素组成：一个开放的景观庭院和一个封闭的玻璃盒子。

庭院通向一个镜面小水池，将人们带入一个展示传统茶道的透明空间。茶室一次只能容纳两名客人和一名茶师，其他观众可以欣赏30分钟的茶艺表演和茶室周围的风景。

交错的木台阶通向玻璃茶室

建筑设计源自伊势神宫（供奉天照的神社），外部围栏完全采用东北地区（2011 年地震和海啸中遭受破坏的地区）的雪松木覆盖。

长长的镜面水池由玻璃马赛克组成，成为整个装置的第二个特色，引发人们对中心的向往。茶室和木质装饰是科技与手工艺的结合，融合了历史与现代、传统与科技之美。

景观的中心是一个长长的马赛克镜面水池

该设计受到前现代抽象主义的影响，并通过对“茶道”产生巨大影响的历史人物千利休的努力而得以完善。 “我决定用‘蒙德里安’的日文翻译来命名它，这将是一个理想的名字。我结合了三个元素来表示‘一座优雅的房子，在那里你可以听到鸟儿的声音’。我想把它想象成蒙德里安。” Derian 在通过鸟鸣声听到“sen no riky”这个词后设计了它，”杉本博司说道。

木头、玻璃和水构成了这个展馆

栅栏完全覆盖着来自东北的雪松。

周围环境被植被和木材包围

茶亭周围有木栅栏

妹岛和世（著名女建筑师）和世与杉本博在茶室

封闭的玻璃盒子里正在进行茶道

杉本博司在“蒙德里安玻璃茶室”

施工过程

草图